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广州人文馆刘斯翰先生诗词系列讲座第四十三讲：秦观词选讲（二）

发布时间：2017-10-17 15:34:25

2017年10月15日下午，广州人文馆在中堂交流区举办刘斯翰先生诗词系列讲座第43讲，刘斯翰老师继续开讲秦观词，赏析《望海潮（梅英疏淡）》《江城子（西城杨柳弄春柔）》两首词。

刘斯翰先生诗词系列讲座第43讲开讲

望海潮

梅英疏淡，冰澌溶泄，东风暗换年华。

金谷俊游，铜驼巷陌，新晴细履平沙。

长记误随车。正絮翻蝶舞，芳思交加。

柳下桃蹊，乱分春色到人家。　

西园夜饮鸣笳。有华灯碍月，飞盖妨花。

兰苑未空，行人渐老，重来是事堪嗟。

烟暝酒旗斜。但倚楼极目，时见栖鸦。

无奈归心，暗随流水到天涯。

刘斯翰老师分析秦观词的创作背景

词作点评：

此词一本有题“洛阳怀古”，结合词中地名观之，当是词家第二次游洛阳时所作。内容则写旧地重游的感触，据我推测，此时秦观仍未进入仕途，仍在游宦生活中。一些注家考订以为是元祐年间在汴京所作，并据以解释词中隐喻了种种意思，则未免有捕风捉影之嫌。

先来看词的上片。

“梅英疏淡，冰澌溶泄，东风暗换年华”，写的是洛阳的早春风光。值得指出的是“暗换年华”四字，表面上，说的是自然界的季节更替，却隐含着词家对重游洛阳的强烈感触：华年不再。第一次来游此地，自己是那么青春焕发，无忧无虑，而如今已过而立之年，相同之处，是依旧一事无成！所以这四个字其实是全篇的纲领，以下的回忆和感叹都围绕这四个字展开。

紧接着就是对往事的回忆：

“金谷俊游”，金谷园，在今洛阳老城东北金谷洞，是西晋官僚兼富豪石崇的别墅。石崇曾任荆州刺史、鹰扬将军等职，在任上劫掠行经的商队，因而致富。金谷园就是他收藏抢劫得到的财物之处，据记载，园随地势高低筑台凿池。园内清溪萦回，水声潺潺。石崇因山形水势，筑园建馆，挖湖开塘，周围几十里内，楼榭亭阁，高下错落，金谷水萦绕穿流其间，鸟鸣幽村，鱼跃荷塘。石崇用绢绸茶叶、铜铁器等派人去南海群岛换回珍珠、玛瑙、琥珀、犀角、象牙等贵重物品，把园内的屋宇装饰得金碧辉煌，宛如宫殿。

金谷园还有个流传千古的美女——绿珠，她是岭南人（今广西博白县双凤镇绿罗村，还存有绿珠井），聪明美丽，能歌善舞，吹箫作诗，尤其以唱《懊恼曲》跳《昭君舞》著名。石崇十分宠爱她，为她在金谷园修建崇楼，让她可以远望南方。最后，石崇的政敌赵王司马伦手下孙秀向他索取绿珠，被石崇拒绝，于是诬陷他谋反，派人到金谷园捉拿他，绿珠跳楼自杀，石崇也逃不过一死。

当被捕时石崇说:"我不过是流放到交趾、广州罢了。"直到被装在囚车上拉到东市，这才叹息道:"这些奴才是想图我的家产啊!"押他的人答道:"知道是家财害了你，为何不早用它多做点善事？"石崇无法回答。尽管如此，金谷园加美女绿珠一直名声不绝，成为一处旅游名胜。杜牧曾有诗《金谷园》题咏之：

繁华事散逐香尘，流水无情草自春。

日暮东风怨啼鸟，落花犹似坠楼人。

再说“铜驼巷”，陆机《洛阳记》载云：“洛阳有铜驼街。汉铸铜驼二枚，在宫南四会道相对，俗语曰：‘金马门外集众贤，铜驼陌上集少年。’”唐初四杰之一骆宾王《艳情代郭氏答卢照邻》诗有句：“铜驼路上柳条青，金谷园中花几色。”由是可知铜驼巷本是洛阳城中烟花之地。

了解这些故实，就不难联想，词家回忆第一次来游洛阳，正是青春年少，而且风流快活。看他和朋友们：

新晴细履平沙。长记误随车。

正絮翻蝶舞，芳思交加。

柳下桃蹊，乱分春色到人家。

这段白描之美，借古代评家一句妙语，说：“虽不识字，亦知是天生好言语。”它可以分成两段，“新晴”二句为一段，记录了词家与朋友们在伊水（或洛水）河边上散步，刚下过雨，天气放晴，他们漫步在河滩上，也许是在谈论什么。偶尔有美人香车经过，把大家的注意吸引过去，他们于是跟随着，试探着，直到被护卫的仆从轰走，才哈哈大笑着离开。我认为“误随车”，随车是实，误只是遮掩，不让事实过于暴露而已，因为那样的放荡行径，直写出来是有违礼教，不雅的。

“絮翻蝶舞”以下是一段，这是宋词中描绘春色的名句。清代词评家陈廷焯说：“思路幽绝。其妙令人不能思议。”（《白雨斋词话》）我则认为，这种一气而下，妙思如泉的手法，正是继承了柳永，而青出于蓝。“絮翻蝶舞”是所见，“芳思交加”是所感。“柳下桃蹊”皆是春色，而春色又被分向万户千家。最妙在以一个“乱”字，提纲挈领，以“乱”统乱，将全段春色使人眼花缭乱的情境一下点醒，此即王国维说“著一字而境界全出”之谓。前面二句叙事之简括，加上后面四句描绘之缤纷，共同营造出了词家对第一次来游的美好回忆。

有人指出：“春光满楮，与梅无涉。”（明沈际飞《草堂诗馀》）意思是说词开头刚说了“梅英疏淡。冰澌融泄”的早春，后面却写“絮翻蝶舞”，乃是晚春风景，两者未免断了连接。我认为这个质疑是未看明白，同是写春色，前后的时间却不相同。“长记”二字，已经分出了眼下与回忆。一个“正”字，传递出词家陷入回忆时的无限深情。它与之前的“长记”，又共同指示了这段春色乃属于既往之物，并非是眼前。

再看下片。开头承接上片，时间上仍是说的以前。词家继续沉浸在回忆之中，只是从河畔的春游，转为西园的宴集。“西园”，东汉时原指上林苑（张衡《东京赋》：“大阅西园”李善注：“西园，上林苑也。”）宋代洛阳则有董氏西园（李麃《洛阳名园记》）是当时一处宴集场所。

词家记忆中是夜晚在西园喝酒欢聚：鸣笳，一种西北少数民族的管乐器，称为“胡笳”，自唐代被用作宴乐的助兴，唐太宗《帝京篇》中就有“鸣笳临乐馆”的描写。“华灯碍月”，写园里灯火通明，连月亮在这里也被挤到了一边去。“飞盖妨花”写参加宴集的人们乘坐车子而来，簇拥着的车盖把园中的花树都遮蔽了。两句概括描写，加上胡笳的嘹亮，烘托出雅集的热闹。这是另一种美好的回忆。

以下，才转回到眼前来：“兰苑未空，行人渐老，重来是事堪嗟。”当词家这次重游，发现西园仍旧笙歌盈耳，酒气熏人，人来人往。可是，当日的朋友早已各散东西，而自己除了孑然一身，仍是布衣身份之外，年事渐长，不复前时的意气风发了！所谓“人生不如意事十常八九”，追忆之余，徒然落得一声叹息：“是事堪嗟”。（按，“是事”略同于“事事”）这一句叹息，既是与上片开头“暗换年华”相呼应，又是对此次重游的总结，并借此收束上文。

最后，“烟暝酒旗斜”——把时光转向黄昏，“倚楼极目，时见栖鸦”，是加一笔作勾勒，兼借栖鸦引伸出“倦客思归”的情怀：暮烟四起，酒旗也无精打采垂挂着，不时有乌鸦叫噪，寻找它的栖宿之所……这一切都烘托出词人低沉的情绪。“无奈”二句，可作如是看：春天刚刚开始，多少美好的时光正次第展开，而我却想要离去了，这显然有点矛盾、不正常。所以说“无奈”。我想回家去隐居，这种思想，词家一直都有。

上节课在介绍秦观其人时，曾经提到，就在刚踏入仕途不久，词家由于向慕马少游的为人，改名秦少游。马少游是士人不求仕进知足求安的典型。从这词可以知道，在多次科举失败的打击下，词家产生了消极退隐的念头。而由于秦观的人生态度里包含着积极进取与消极退隐的两面。正是这一点支配了词家悲剧的一生。

词友认真听讲

忠实粉丝朗诵秦观词

江城子

西城杨柳弄春柔。动离忧。泪难收。

犹记多情，曾为系归舟。

碧野朱桥当日事，人不见，水空流。　

韶华不为少年留。恨悠悠。几时休。

飞絮落花时候、一登楼。

便做春江都是泪，流不尽，许多愁。

词作点评：

这也是因重经旧地，不见其人的感怀之作。李清照评说秦观词，曾经说：“秦（观）即专主情致，而少故实。譬如贫家美女，虽极妍丽丰逸，终乏富贵态。”她挑剔秦观词缺乏书卷气，也即是未算得“雅”（礼教），这是就秦观风格取向有近柳的一面而言，自有她的道理。

但正是秦词的这一特点，更多的词评家认为他得词雅的要妙，由此可见，李清照其实在用诗雅的标准来做批评，所以偏颇了。由此又可见，到宋代，强调雅的结果，是让诗穿上了“大礼服”，越发脱离生活真实，也就是不接地气，这正是宋诗不及唐诗的地方。而宋词，由于公认属于“艳科”，而且作为流行歌曲，再“雅”也不致象诗，这就是秦观既运用比兴，稍加收敛含蓄，骨子里仍然继承柳词之接地气、不避流俗，因而获得士大夫阶层的赞赏。

现在来看看这首词，从此词来看，秦观少日曾经有过一个相好的女子，而且关系亲密，非同一般。后来这女子夭逝。多年以后，当词家重游旧地，追悼他为之钟情过的女子，写下了这首词。

我这样推测，一是因为词中没有提及两人分手的情节，二是词家的情怀极为伤感凄怨。

且看上片：

西城，也即是城西。指秦观故乡高邮城，今为高邮市属江苏省。高邮因秦时设邮亭而得名，后来又处在京杭大运河边，是一处水运交通重镇。今市内有名胜叫“盂城驿”，据记载，盂城是高邮的别称，其得名即由于秦观曾作诗句“吾乡如覆盂”。（按，盂城驿开设于明代洪武年间位于城南馆驿巷内，京杭运河上的一处水马兼备的重要驿站。原规模宏壮，现存有厅堂、库房、廊房、马神祠，前鼓楼等古建筑，虽历经沧桑，但古风犹存，许多专家学者称之为“稀世遗珍”。）

“杨柳弄春柔”，是眼前景，由此可知词家在家乡城西，时令是春天，京杭大运河夹岸栽种杨柳，而杨柳又是人们分别时赠行之物，词家应该是重返故乡，想起自己多年离乡别井之苦，所以有“动离忧，泪难收”的感慨。而重点则在接下来两句：

犹记多情，曾为系归舟。

他们的相识，正是在这停舟登岸之处（高邮地处大运河东岸，入城就在西边城门），那位女子，既然曾经为词家系缆，想来是船家姑娘，健康，勤快，活泼。这对于从外地远道回乡的少年词人，真可谓一见钟情！船刚刚靠岸，她就出现了，一定也长得俏丽可人，她却并未留意船上走下来的书生，只顾忙着熟练地操作，但这样一幅美好的情景，永远定格在了词家的眼中心上。

如今，当他又一次踏足此地，却永远见不到那个可爱的身影了。“人不见，水空流。”而“碧野朱桥当日事”，一句话交代了两人相识并且约会，一同春游等等往事。注意秦观习惯使用“空”字，这既是他本有佛法修养，又是他人生观深处悲剧之源。

再看下片。本来，上片从眼前开始，转入回忆，然后又回到眼前，可以说自成一个故事，甚至已经写完结束了。但秦观还有话说：

“韶华不为少年留。恨悠悠。几时休。”先点破上片说的是自己年轻时候的旧事，并且交代而今已经“韶华”不再，“少年”长大。许多年过去了，但是，回忆旧时，那种恨恨不已的心情，还象当初一样，它使我如此揪心，这感情什么时候才会消失啊？词家并非想忘掉这段情感，而是以自问作感叹，更深一层去勾勒，这种手法，我们曾经介绍过。

“飞絮落花时候、一登楼”，回到写景，具体交代了词家身处所在，他于是步上西城的城楼，向远处眺望――便做春江都是泪，流不尽、许多愁。

这抒情句子，令人很容易联想起李后主的名句：“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”它无疑是从后者化生的。不同的是，后主抒的是亡国之君的愁，而秦观抒的是失去恋人的愁。后主面对的是东流的汴水，秦观面对的是南流的大运河。秦观借用后主，表达他情感的深痛巨创，在他看来，是觉得非如此不能写出心中的痛；而从读者去看，则感受到了秦观性格里放任不羁、哀乐过人的一面。因为只有他的性格，才能把这首词写得如此动人。

最后，把我当日读选秦观词写下的点评，用来作一个归纳：

此写少日情人。当是相恋甚深者，故一旦提起，如是伤感也。上片起于别离旧地，触景伤情，然后转写当日事，再回到眼前。下片起抒感，点出是少年时事，“几时休”三字，难堪极矣。于是登楼望江，视野转阔，复以江流作喻，且将上片“归舟”、“朱桥”、“流水”一并带起，复加唱叹。此词写法独到，是少游本色佳制。