回顾——友创意人第15期:雷梦婷:插画创作分享会
发布时间:2015-12-04 09:00:48

 “友创意人”是广州图书馆创意设计馆“友创意”系列主题活动之一,定期邀请艺术、设计、创意等领域的先锋人物,将他们的经验及背后的故事和读者分享,打造“友创意”交流共享空间,激发无限可能,百分百分享、百分百funny!
        2015年11月19日,“友创意人”第15期,80后年轻艺术家雷梦婷女士与大家分享她的插画设计故事。从14岁开始在中国第一批漫画杂志《少年漫画》上发表中篇连载《霉-2月14日的巧克力》,2009年起与最早进入中国市场的高端女性杂志《ELLE-世界时装之苑》合作时尚插画漫画作品,并成为中国第一个与法国著名品牌香奈儿(CHANEL)合作的插画艺术家。雷梦婷独特插画风格吸引了众多国际一线品牌包括BVLGARI、捷豹路虎等品牌的关注,其作品涉猎范围广泛,从光华璀璨的时尚插画,到怪诞充满奇异想象力的艺术创作,始终保持着对新奇前卫的敏感,以及对自我内心探索的一种尝试。


 
图1:80后艺术家 雷梦婷

        从普通绘画艺术爱好者到为大众所知的年轻艺术家,娓娓道来的创作故事为大家开启一扇神秘之门,你会发现:热爱是最好的动力,机会是给有准备的人的!在2009年博客还不是很普及时,雷梦婷注册的博客还没胡被很多人知道,只放了一些大学期间的习作,有素描、色彩之类的,以及一些个人创作类作品。一位编辑看到后认为她可以和时尚门类发生一些碰撞,于是向本科刚毕业准备读研的她投来橄榄枝,也开启了她厚积薄发的插画创作之路。

 
图2:“友创意人”现场

        时尚杂志和品牌合作,有硬广、软广之类的收入,而品牌的一些元素要出现在刊物里面,怎样将时尚单品融入到时尚漫画里面?在《幻境历险》漫画中,女孩子在梦中发生了一些事情,里面出现的一些元素也是当季时装里出现的一些元素,这组漫画中至少放入几十个经典设计或珠宝在里面,以及一些成衣之类的,例如画中的蝴蝶宝石、项链样的水池、黑色背景上浮现的也是珠宝品牌的戒指、配饰之类的东西,很有趣味。它不是赤裸裸地表现商业,而是把一些品牌的单品,把一些里面带有风格的东西融入到漫画里面,通过有幻想有趣的东西来衔接画面。

 
图3:《幻境历险》漫画

        从漫画的策划到完成,可以保留很多的个人趣味在里面,这种形式受到主编和编辑的欢迎。品牌方面,也开始对年轻艺术家投入很多关心,随着奢侈品消费群体越来越年轻化,品牌的设计越来越偏年轻化,年轻艺术家的创意与品味更接近受众的喜好,这也是一个好的开端。
        2010年,为《ELLE》杂志创作的周年纪念插图,让雷梦婷为许多人所知,这张画也成为她时尚插画工作里比较大的转折点。当时《ELLE》邀请艺术家将经典封面再现,她选择了地球环保主题中的一张照片,借用这个构图进行再创作。邀约时已是秋冬,于是选择了PRADA当季橙黄色、里面有麻花辫很粗纹理的针织毛衣花纹。那么怎样把人物的姿势和纺织纹结合在一起?当时灵光一闪,想到就用头发,于是就用很粗的辫子形成毛衣的形状,鞋子也是按模特脚上的鞋1:1绘制的。作为一位21岁在校学生,没有各方面太大压力,所以创作的过程很轻松愉快,作品也保留了个人许多意愿,因为这副画的原因,她被推荐去做CHANEL的工作。

 
图4:《ELLE封面再创作》

        2011年初“文化香奈儿”艺术展登陆上海,展出了这个法国国宝级时装品牌百年来的经典设计。展览以“传奇的缘起”(Origin)、“抽象的精粹”(Abstraction)、“隐藏的奢华”(Invisibility)、“自由的追求”(Liberty)、“幻境的灵感”(Imaginary)五大关键词为主题。以香奈儿女士一生的设计灵感来源为线索展现了香奈儿品牌的经典设计作品。围绕这五大主题,雷梦婷以插画的形式再现了香奈儿精髓。

 
图5:为文化香奈儿项目赴法国采风


图6:文化香奈儿插画作品

        时尚杂志和漫画杂志不同,主要是邀请一些撰稿人写文字,评论当季的时装,有什么文化上的脉络,这时就需要插画师创作与文字内容相配合的插画作品,在插画里要多一些表现文章的内容。奢侈品和艺术品一样,买家和藏家都想买有故事的东西,创始人的坎坷经历,传承百年的品牌文化。艺术家和奢侈品一样,一个有故事的人,有故事的作品,才能经得起时间的考验。
2015春夏秀场上展现着丰富的创意,多元化使时装有了更丰富的层次,时髦成为了一种自我表达,不再是对流行元素的亦步亦趋。《Vogue Collections》2月奢品收藏特刊甄选100+国际品牌的精彩设计,归纳出新一季潮流。邀请雷梦婷以T台为灵感创作一组绚丽插画,一张图表述一个品牌。在友创意人现场,雷梦婷带大家解读每幅作品中代表着的品牌时装精髓。

 


图7:2015春夏插画印象

        现场观众中有很多是正在学习艺术的同学,对他们,雷梦婷也给出了自己的建言。二十出头的年龄段会有很多想法、很敏感,当这种敏感不能成为创作动力的时候,纯粹就是情绪上的垃圾,不得不及时处理掉。会画画的人有一个优势,就是能把心里面这种东西转换成一种能量,或者说,当你走过这个阶段之后,会明白怎样引导这种情绪,最后成为一种创作的成长动力。
同学们从电脑、手机上收到的片段式的信息,很难让自己对流派、画家有深刻的认知,只能知道我所喜欢的这种感觉,但这种感觉具体是什么样的,却说不清楚。老师需要引导学生去图书馆泡一天,指出具体看哪些风格的什么书,这样学生受益会比较大些,也希望同学们能通过看艺术家的网站、艺术家的作品、画册上的信息、到美术馆看展览、到图书馆多看书,来获得更多的知识。
越来越多的同学开始将“友创意人”交流空间视为重要的校外课堂,拍照、录音、记笔记,还带着自己作品来请老师指导。

 
图8:老师讲到精彩处
 
图9:听众认真记笔记
 
图10:现场指导作品

 

阅读推荐:
1.书名:《德国新媒体插画教程.Ⅱ》


内容简介:《德国新媒体插画教程2》由来自德国HAW的舒茨西弗尔教授引领,展示了他自己及其上下几届学生们的一流插画作品和创作方案,其中很多都曾在德国及国际上获得奖项或已由德法瑞比各大出版社正式出版。书中所选中的作品以“艺术化”作为重点,注重手绘的感性和温暖。
责 任 者:莱茵哈特•舒茨西弗尔(Reinhard Schulz-Schaeffer)主编 , 唐恬,洪力译
出 版 社:湖南美术出版社
索 书 号:J218/373/2
馆藏地点:创意设计馆


2. 书名:凝视:全球顶尖插画家笔下奇幻自我


内容简介:别人眼中的你是什么形象
而你眼中的自我又具备什么特点
言语、行为都包含“我”的存在
插画家的瑰丽创作,涵含着“我”的概念
一幅幅的插画,即是一幅幅自画像
写实、奇幻、抽象、印象、浪漫……
插画家用笔、用计算机、用多元素材、多变风格
探索自我内心世界,解构本体外在形象,以绘画宣示“我”的存在……
责 任 者:度本图书(Dopress Books)著 ,
出 版 社:佳魁文化
索 书 号:J238/1870
馆藏地点:创意设计馆